Ha fallecido Carlos Pérez Siquier, gran restaurador de la fotografía española con el grupo Afal



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Seguramente Carlos Pérez Siquier habrá respetado hasta el final la máxima que ha repetido en los últimos años: «Me moriré con las fotos puestas». Palabras de un hombre inteligente, que hacía humor con cara seria y siempre ha sido un enamorado de la fotografía. Pérez Siquier, un maestro en el uso del color, igual a su amigo Martín Parr, o quizás mejor, falleció este lunes a los 90 años en el Hospital Universitario Torrecárdenas de su Almería natal, donde había ingresado la semana pasada como consecuencia de un aneurisma en el abdomen, dijeron fuentes cercanas al fotógrafo.

Nacido en 1930, Premio Nacional de Fotografía en 2003, fue un gran renovador de la fotografía española gracias sobre todo al impulso que le dio el Grupo Fotográfico Almeriense (Afal), nombre de la revista de esa asociación y del grupo de autores que modernizaron el arte. imagen en España a mediados de los años cincuenta del siglo pasado. Pérez Siquier, junto a José María Artero, fallecido en 1991, pusieron en contacto, gracias a esta publicación, que duró hasta 1963, fotógrafos de diferentes puntos de España para dar a conocer su trabajo y sus teorías, para alejarse del salonismo imperante. y pictorialismo en la fotografía nacional para poner el objetivo en una fotografía humanista. Entre otros nombres destacan los de Oriol Maspons, Leopoldo Pomés, Gabriel Cualladó, Xavier Miserachs, Ricard Terré, Paco Gómez y Ramón Masats.

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Como otros grandes fotógrafos españoles, Pérez Siquier tenía otra ocupación por la que vivir. En su caso, trabajó en el banco durante 30 años, lo que le permitió hacer lo que le gustaba los fines de semana. Esta pasión por la fotografía nació en un loft, donde su padre instaló una ampliadora y cubos para el revelado. “Cuando la imagen apareció en papel, fue mágico. Me sentí contagiado por ese milagro ”, dijo en una entrevista a este diario en 2018. Estudió fotografía en la Escuela de Arte de Almería, que finalizó en 1950.

Quienes fueron los últimos días de su vida se entusiasmaron con nuevos proyectos para dar a conocer su obra. El pasado lunes se inauguró en septiembre de 2017 una ampliación del Centro Pérez Siquier, construido en Olula del Río (Almería). «Seguí hablando de la publicación y de la exposición que estábamos preparando», dijo Juan Manuel a Alicantur Martín Robles, director de la Fundación de Arte Ibáñez Cosentino, de la que depende el Centro Pérez Siquier, espacio que alberga el archivo de este “artesano”, como le gustaba llamarse a sí mismo. El siguiente libro, «de unas 350 páginas», dice Martín, «incluye muchas fotos inéditas» de su obra más conocida, la que realizó en 1956, en blanco y negro neorrealista, del deprimido barrio de Almería, La Chanca. Fue una visión que fue más allá del retrato social («pobreza, pero con dignidad», afirmó), gracias a la delicadeza de las imágenes que tomó de los habitantes y rincones de esa zona, a la que acudía todos los fines de semana con su cámara. . La entonces escasez de publicar y exhibir fotografías en España atestigua que el libro sobre La Chanca no se publicó hasta 20 años después.

'Marbella, 1974', de la serie 'La playa', de Carlos Pérez Siquier.

GALERÍA DE FOTOS: Carlos Pérez Siquier, el buscador de imágenes

GALERÍA FOTOGRÁFICA: El Mediterráneo de Pérez Siquier

Entre las imágenes que tomó en ese período, destaca esa llamada los norteiña blanca, el retrato que hizo de Ángeles Hernández, entonces de 11 años, con su vestido blanco, apoyada contra la puerta de su casa cueva en el barrio de Almería. “Fue como un flechazo. Y soy muy rápido, solo saqué una foto. Luego se fue a casa sin decir una palabra y nunca más la volví a oír ”, contó a Alicantur con motivo de la exposición que la Fundación Mapfre le dedicó en Barcelona en 2020. El fotógrafo tardó casi seis décadas en fotografiar y fotografiar. .se reuniremos de nuevo.

En 1962 Pérez Siquier regresó a La Chanca, pero para iniciar una serie de colores. En ese momento la aventura de Afal y comenzó a trabajar como fotógrafo autónomo para el Ministerio de Información y Turismo. La llegada de «mujeres suecas» a la costa española lo inspiró para su próximo trabajo, La playa, de 1972, motivo que lo cautivó y al que volvió una y otra vez. Fascinado por lo que llamó «la geografía de la carne», construyó una «crítica feroz de la playa que conocía». Durante años tomó fotos humorísticas de cuerpos tratando de broncearse al sol, eventualmente jugando con formas y colores en estampados pop que bordeaban el kitsch. De fondo, capturó el sol y el sabor del Mediterráneo.

'La Niña Blanca', fotografía tomada en el barrio almeriense de La Chanca.
‘La Niña Blanca’, fotografía tomada en el barrio almeriense de La Chanca.Carlos Pérez Siquier

Alto, coqueto, con el pelo blanco siempre bien peinado y puntual al de ella. Gin tonic de A las 20 horas, Pérez Siquier mostró su ironía en los actos de homenaje que se le han rendido en los últimos años, como en la edición 2016 de los Encuentros Fotográficos de Gijón, cuando recibió una gran cesta de productos asturianos y saltó: «Pensé era una muñeca inflable «. Este carácter lúdico le ha llevado a fotografiar a amigos y conocidos en un almuerzo o cena sin que ellos se den cuenta, para mostrarles el resultado más tarde. Respecto a su estilo, destacó que su intuición lo guiaba: «Las personas y los objetos vienen a mi encuentro, sin buscarlos». En cuanto a los recursos que usó, trató de no reformular ni usar rápido sin trípode. Siempre en busca de reinvención, experimenta con obras como aquella en la que recoge imágenes de gran formato tomadas durante sus viajes en tren, fotografías en las que se difumina la frontera entre lo real y lo irreal; o el titulo Mi sombra y yo, en el que proyectaba su cuerpo sobre objetos y paisajes.

En 2003 fue galardonado con el Premio Nacional de Fotografía «en reconocimiento a su trayectoria profesional y su constante afán de renovación en la búsqueda de nuevos lenguajes fotográficos, así como por la influencia que ha tenido en la fotografía española contemporánea», afirmó el jurado. En 2013, el festival PHotoEspaña le otorgó el Premio a la Trayectoria Bartolomé Ros y en 2018 el Consejo de Ministros le otorgó la Medalla de Oro al Mérito en las Bellas Artes.

Fotografía realizada por Pérez Siquier en Almería, en 2016.
Fotografía realizada por Pérez Siquier en Almería, en 2016.Carlos Pérez Siquier

Entre las múltiples exposiciones que se han dedicado a su obra, además de la mencionada en la capital catalana, la que fue protagonista de la Fundación Telefónica en 2005 y la que le dedicó el Centro Andaluz de Fotografía al año siguiente . En 2015, el Museo Reina Sofía recibió de Pérez Siquier la documentación y archivos Afal de su propiedad. En los últimos años le gustaba captar con una pequeña cámara digital las formas y sombras, cercanas a la abstracción, alrededor de su residencia en Almería a la que llamó La Briseña, una antigua casa de pastor en la localidad de Benahadux. La pasión infinita de Pérez Siquier por conseguir un buen enfoque lo justifica con otra de sus famosas frases: “Haciendo fotos, se vive más”.

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